政大創意實驗室與傳院劇場合作籌組的音樂劇「{FU }大學」即將在明年五月隆重登場!這是一齣關於大學生的音樂劇,所以劇組廣徵對戲劇表演有興趣的同學,只要你是政大的在學生就可以參加!趕快來官方網站(網址:http://musical.nccu.edu.tw)了解甄選辦法並寄出報名表,你就可以演出屬於自己的大學故事!

由政大創意實驗室和傳院劇場籌備,將在明年五月推出的音樂劇「{FU }大學」是一齣屬於大學生的音樂劇,劇情是由許多大學生的故事所串連,內容描繪生活在政大的各色人物與他們的心情故事,正因如此,音樂劇劇組特邀請對表演有興趣的同學共襄盛舉,一起來演戲,只要是政大在學生就可以參加,碩博士生亦可,千萬不要錯過!只要通過演員甄選,不但可以在「{FU }大學」音樂劇粉墨登場,還有專業團隊指導你的演技!如果你對戲劇有不可自拔的熱情,曾經怨嘆政大沒有戲劇系,{FU }大學讓你的願望成真!趕快上{FU }大學官方網站報名唷!(網址:http://musical.nccu.edu.tw)

  • 甄選辦法

報名時間:201014~114日下午三點截止。

甄選時間:2010116 () 10:00~17:00

請至{FU }大學官網 http://musical.nccu.edu.tw 下載報名表,

填妥後寄至nccumusical@gmail.com

未盡事宜得由主辦單位隨時增補公告之,如有疑義可洽詢主辦單位,洽詢電話(02)2939309162603 助教李佳諭,Emailnccumusical@gmail.com




「鐘樓怪人」是法國作家雨果的作品,雨果的作品你一定不陌生,他的作品「悲慘世界」是第一部被美國百老匯接受的非英語音樂劇。「鐘樓怪人」於1998年於巴黎上演,在歐洲造成極大轟動,「鐘樓怪人」極為特別在於它採用極度華麗且具後現代風格的服裝、搭配極具現代風格的舞台設計,而最為特殊的是音樂,「鐘樓怪人」這部發生在中古時代的故事,選擇以搖滾、流行元素包裝整部音樂劇的聽覺,使得這部的音樂傳唱性極高,許多流行歌手也常選擇演唱裡面的曲目。

而表演本身,歌者、舞者與特技演員各有各的分工,演唱時,主角只會在台前走來走去,不互動的演出方式,形塑完整的空間感,表演與舞台相互加分,這種多音樂劇裡完成度極高的一部,而另一點不同於傳統百老匯的是「鐘樓怪人」許多合唱曲是預錄好的,原因一方面是為節省成本、利於不斷巡迴,更重要的是本劇的音樂編排本身就是適合這類ktv的唱法,演出與演唱分開並不會互相影響。

創意實驗室於12/22夜晚小劇院播出鐘樓怪人,錯過這晚的人,可至博雅書房租租借dvd






蠟筆的基本性格你了解了多少?蠟筆兩大入門:混色練習與蠟筆肌理,蠟筆是一種可快可慢的創作工具,可以大片塗抹,創作出多層次、具情感的色塊,也可以細細雕琢,畫出皮克斯的概念性插畫,呈現精細的光線、光影,蠟筆是值得捉摸的顏料,透過蠟筆工作坊,由老師慢慢帶領進入這個色彩豐富的世界。







本次蠟筆工作坊繼續由愛蜜莉老師,課程開始由基本混色練習與熟悉蠟筆肌理,讓同學先認識蠟筆的變化,練習在正方框架裡,認識蠟筆的色彩與轉變的過程,熟悉之後,才進入自由創作的時間,並由講師示範不同色調呈現的多種風格,不同厚度的肌理能製造的效果。接著,同學欣賞各種蠟筆畫作,由中選擇自己想創作的方向,開始自己第一幅蠟筆創作。透過蠟筆,可以轉化我們眼前看到的一切,直覺性塗抹可以不僅融合紙上的色彩,亦可溶進個人情緒,是一個值得介紹與嘗試的創作工具。





Cats是知名音樂劇作曲家韋伯(Andrew Lloyd Webber)1981年推出的知名代表作,獲得七項東尼獎的殊榮,他根劇詩人艾略特 (T. S. Eliot)的詩集 Old Possum's Book of Practical Cats及其他詩歌集結改編而成,沒有特定主角,沒有特殊連貫的情節,藉由一年一度的貓族聚會,一隻又一隻各具特色的貓角色陸續登場,每個主題曲中講述著自己的身份、工作、過去與個性等等,是一齣歌舞效果與娛樂性極佳的音樂劇。

韋伯曾想邀請Harold Prince擔任導演,Harold一再的詢問他貓劇想傳達什麼樣的意念?是隱喻英國社會的現狀?還是階級的壓迫?藝術形式的創新省思嗎?韋伯最終靦腆地回答:「這就是關於一群貓的故事。」最終韋伯婉拒邀約。

製作人乃是極重舞台機關與視覺效果的麥金塔(Cameron Mackintosh),他大肆改造當時破舊的新倫敦劇院的內部裝潢,將其改裝成一個形似馬戲團的立體表演空間,讓數十隻擬人化的貓可以四處奔演,藉此達成導演隆恩(Trevor Nunn)的概念-「充滿童新的想像天地」。



貓劇在百老匯演出21年,曾經在英、美遞造連演最久的音樂劇紀錄,大受觀眾喜愛,而其中最知名的歌曲Memory也成為史上最知名的音樂劇歌曲之一。

創意實驗室於12/15夜晚小劇院再度播出這場經典盛宴,錯過這晚貓劇的人,可至博雅書房租借貓的dvd



插畫不只是隨手塗鴉而已。插畫的世界從平日眼見的商品包裝、隨手傳單、雜誌插圖到專業的插畫年鑑、插畫年度國際交流盛事、坎城國際廣告獎,插畫的世界可大可小,小小的看,我們滿足於上課筆記本中、丟給朋友的小紙條、朋友手上隨筆畫的小人物,大大的看,想盡辦法參與國際插畫盛事,在網路世界裡找到一個身為插畫家的方法,讓自己的作品透過各種管道,讓更多人看到,獲得更多進步的意見。

萬事起頭難,對插畫而言不是絕對,如同之前所言,平日隨手塗塗的小東西就已經是開始的第一步,累積起來的線條與想法存在筆記本中,一頁一頁紀錄成自己的圖像資料庫,等到醞釀成熟,再回來看這些小圖像,補上每個人經年累月看到的歷練,小圖像就可以延伸成為完整的一幅插畫作品,簡單就像是從字典裡找出一個詞,串成一句話,再譜成一首詞,這是一種練習作畫的方法之一,相較於更多人,這或許不是最好的辦法,但也像每個插畫家一樣,各有個人慣用的筆,各有個人習慣的創作方法,所以課程一開始,講師請學員分享自己的靈感來源,也介紹自己慣用的筆。




課程中,講師分享了自己的作品,談談兩年來如何走進插畫這條路,與學員分享如何欣賞插畫、交流作品、到自己開始創作,課程練習裡,講師選用了前日壓克力工作坊學員的作品,作為靈感導引,讓學生隨著別人的線條,找到自己想畫的圖像,也分享了許多網頁上現有的分享案例,鼓勵有興趣的人上網找到自己的世界與發聲。

插畫網路分享範例

http://www.bruxellesbd.be/doyourstrip/

http://illustrationfriday.com/blog/

http://www.n8w.com/newweb/index.php

http://www.threadless.com/



顏料加上身體等於甚麼?

壓克力工作坊提供了更多認識顏料與顏色的方法,丟掉畫筆,試著用「手」當作畫筆,用手指、手掌、甚至手背,與畫紙直接接觸,感受顏料的溫度、畫紙的觸感、指尖的紋路,把這些感覺毫無保留的留在紙張上。

課程一開始,講師邀請學生使用三種顏色,自行找尋最多的顏色呈現,結合手掌的動作,搓、拍、揉,讓顏色自己長出意想不到的樣子,顏料經過我們的動作,都會產生不同的形狀,再藉著這些形狀,幫助我們發想,突破制式思考。


藉由團體創作,學生與彼此在短時間內,經歷自己與他人的隨興創作,在完成一幅作品的過程裡,學員從一個全新的創作手法到團體創作,再進階到個人創作,在課程結束前,每個學員都創作出一副經過層層關卡的個人作品,也認識了壓克力顏料的不同面貌。






一、說明

由創意實驗室籌備的音樂劇{Fu } 音樂劇,預計995月於政大盛大公演,並由陳建騏和冉天豪老師擔任雙音樂指導。此甄選欲號召有音樂創作興趣與能力的學生,參與音樂設計團隊。入選者可在991月參與陳建騏老師指導的4天音樂創作工作坊。

二、甄選資格

政大在學學生(含碩博班)及校友,喜好音樂創作,願意挑戰自我。得以團體形式報名參加。

三、報名時間

於音樂劇官網(http://musical.nccu.edu.tw)下載報名表、歌詞及相關附件。

四、作品規格

1.每人(團)以2件作品為限。

2.錄音檔大小以10MB為限,作品長度為6分鐘以內

五、繳交方式

1.將報名表及錄音檔一同寄至nccumusical@gmail.com

2.來信請註明標題為「音樂劇作曲甄選,○○○」 OOO為姓名)

六、收件截止日期

981228日晚上12〈繳交報名表、錄音檔和相關附件〉。

七、甄選方式

由音樂劇工作團隊進行審核。

八、甄選結果公佈

99110於音樂劇官網公佈錄取名單。


舊金山國際影展主席萊格特談美國人如何看待亞洲電影與文化。圖片提供/通識中心。


電影《帶我去遠方》導演傅天余現身演講會場,提出對亞洲電影的關懷。圖片提供/通識中心。


駐校藝術家楊力州老師致贈政大紀念品向萊格特表達謝意。圖片提供/通識中心。



舊金山影展主席談亞洲電影在美國的發展



通識教育中心記者楊善淳報導舊金山國際影展主席萊格特(Graham Leggat)27日由駐校藝術家楊力州導演、通識教育中心與創意實驗室共同邀請,以「How Americans Appreciate Asian Movies」為題,談論美國人如何看待亞洲電影與文化。


舊金山國際影展設立於1957年,是美國歷史最悠久的電影節之一,主要展映外國影片和獨立電影,其非商業化及獎掖後進的精神,一直為全美及世界電影工作者所敬重。


主席萊格特在非營利藝術界擁有18年的資歷,曾擔任美國Film Comment 雜誌發行人、FILMMAKER雜誌編輯與紐約日報專欄作家。近日金馬影展,萊格特應邀訪台,經駐校藝術家楊力州介紹,特別至政大與關心亞洲電影的莘莘學子,分享多年來的經驗與心得。


萊格特表示,美國觀眾長年觀賞好萊塢電影,習慣接收簡單、快速的流行文化,對於不同歷史背景與社會價值的亞洲了解甚少,因此很少人去注意亞洲電影。但仍有一群像萊格特這樣的人,對亞洲電影懷抱熱情,長期關注亞洲電影的發展,經常舉辦影展與交流活動。


在美國,亞洲電影多數於小型的藝術電影院放映,其市場不大,票房更是慘淡。一般而言,暢銷的好萊塢電影票房大約5億美元,如「黑暗騎士」甚至衝破10億美元。而在美國較賣座的亞洲電影類型,以恐怖片、武打片與宮崎駿的動畫為主。宮崎駿的動畫一般大約賣500萬美元,最賣座的「崖上的波妞」不過1500萬;本屆奧斯卡最佳外語片得主「送行者禮儀師的樂章」只賣了130萬;張藝謀的「十面埋伏」不超過1100萬,而賣了5400萬的英雄」算是寫下了難得的佳績。


而所有亞洲電影中,最賣座的屬李安的「臥虎藏龍」,共賣了一億兩千九百萬美元。即便如此,看過臥虎藏龍的美國民眾,或許知道這是李安的電影,也知道這是一部亞洲片,但是卻鮮少人知道李安來自台灣,臥虎藏龍是台灣電影。


面對美國觀眾忽略亞洲多元的電影文化,政大同學與前來與會的台灣導演傅天余,皆憂心美國觀眾是否只對功夫題材或是煽情的武打電影感興趣。對此萊格特表示,觀眾起初會被武打電影的新鮮感吸引,但只有漂亮畫面的煽情電影無法創造永恆的價值,對於人類社會累積的經驗與智慧亦無幫助。因此他相信,亞洲電影不該訓練觀眾看固定的劇本與題材,不要因為前人的成功,而限制了許多不同的經驗與可能性,應該發展多元的題材,竭盡所能的表現自我與自身文化,讓美國、讓世界看到精彩的亞洲電影,特別是「台灣的電影」!




121日,本學期創意實驗末場原子筆工作坊登場,透過原子筆工作坊,讓參與學生體驗自由書寫的快感,書寫過程中,由淺入深,從一開始緩緩的音樂,帶領學生安心進入一種極度放鬆的狀態,在陌生的環境裡卻能放心攤開剖析自己,用筆寫下最真實赤裸的想法。

課程一開始,講師蘇益賢先請大家卸下心防,在課堂上,丟掉名字,以代號互稱彼此,把自己帶進最敏感的境界,用全身感受周遭的一切,這是進入自由書寫前的一大重點,真實之前,必須成為一個sensitive的人。除了以往的自由書寫與曼陀落練習,本次工作坊還加入了有趣的葡萄乾體驗,試想,吃一顆葡萄乾要怎麼吃,葡萄乾如何在你的口中與你進行互動,花一分鐘與花五分鐘吃一顆葡萄乾又有何不同的感覺,這場工作坊中,順著團體活動,各個學生有了非常不同的經驗。




學生在整場工作坊總共經歷三種不同深度的自由書寫,一層一層寫入自己,一層一層抽絲剝繭,除了書寫思緒,順著講師指示,學生時坐時躺,用不同方式喚醒身體的每個關節,仔細感覺那些每天庸碌生活卻忘記存在的身體各部,學生也會實際將這些感覺書寫進紙張上,到第三次自由書寫才能真正寫下最後想表達的思緒,在最終將這些挖掘的果實分享給身邊的陌生人。

更多原子筆工作坊資訊請參閱創意實驗室部落格:

http://nccucreativelab.blogspot.com/2009/09/2009iii.html